Владимир Валентинович Колов родился в Курганской области в 1961 году. В 1991-м окончил факультет станковой живописи Красноярского государственного художественного института. Член Союза художников России с 1997 года. С 2001-го живет и работает в Ханты-Мансийске. Профессор Ханты-Мансийского института дизайна и прикладных искусств (филиал УралГАХА). С 1987-го участник более 100 выставок различного уровня: окружных, региональных, всероссийских и международных. Лауреат всероссийских и международных выставок. За большой вклад в развитие культуры и искусства награжден Почетной грамотой Министерства культуры России. В 2011 году ему присвоено почетное звание «Заслуженный художник Российской Федерации». Персональные выставки В. Колова прошли в городах: Ханты-Мансийск, Нижневартовск, Сочи, Омск, Новосибирск, Курган, Уфа, Париж (Франция).



     Произведения В. Колова приобретены Министерством культуры РФ, Курганским областным художественным музеем, Художественным музеем города Сочи, Музеем изобразительных искусств им. М. А. Врубеля в Омске, Башкирским государственным художественным музеем им. М.В. Нестерова в  Уфе, Новосибирским государственным художественным музеем, Музеем Природы и Человека в Ханты-Мансийске. Его работы находятся в собраниях картинной галереи «Дома ученых» Сибирского отделения РАН в Новосибирске, Художественного музея города Залаэгерсеге (Венгрия).



      В творческой биографии живописца Владимира Колова было немало неожиданных поворотов, которые заметно повлияли на его эволюцию как художника. Но, как говорится, в любой случайности есть своя закономерность. И то, что Владимир Колов так весомо и ярко заявил о себе в современном искусстве, объясняется извечной формулой успеха - «талант, помноженный на трудолюбие», и, добавим от себя, завидная целеустремленность, без которой судьба художника из провинции могла сложиться совсем по-другому.



     После окончания Красноярского художественного института в 1991 году Владимир Колов вернулся в Куртамыш и активно включился в творческую и выставочную жизнь. Его произведения сразу были отмечены вниманием специалистов и зрителей. На фоне живописи курганских мастеров работы Владимира Колова отличались непривычными чертами другой живописной школы, привлекали новизной авторской манеры и добротным профессионализмом. Визитными карточками художника уже в ранний период творчества стали «Портрет дочери. Юля» (1996) и композиция «Идиллия для всех» (1997), закупленная Курганским областным художественным музеем и входящая ныне в его постоянную экспозицию.
     В портрете дочери, трогательной хрупкой девочки, чей образ словно тает в нежной розово-зеленой пелене красок, чувствуется некое родство с искусством Роберта Фалька. Поразительной одухотворенностью, кажется, проникнут сам красочный слой произведений этого живописца, что сделало его одним из любимых художников Владимира Колова. Та же трепетность живописной поверхности, вибрация нежных оттенков зеленого свойственны его композиции «Идиллия для всех», где изображен уголок старого парка с мостом, беседкой и множеством сцен с отдыхающими людьми в старинных нарядах. Эдакая романтическая грёза художника, зыбкое видение: то ли сон, то ли явь... А возможно, мечта наших современников о безмятежно-спокойной и гармоничной жизни на лоне природы.



      Мечты же молодого энергичного живописца о насыщенной творческой жизни во многом могли остаться только мечтами, если бы он не принял приглашение преподавать в молодом художественном вузе Ханты-Мансийска. Владимир Колов проявил здесь все свои таланты и организаторские способности. Плодотворная педагогическая деятельность, значительные успехи учеников, быстрое продвижение по карьерной лестнице - сегодня Владимир Колов - один из самых молодых профессоров в Сибири. И, конечно же, ощутимый профессиональный рост. Ведь участие в престижных выставках и пленэре, в организации крупных выставочных проектов, активная роль в создании местного отделения Союза художников России и многочисленные поездки по стране и за рубеж - все послужило мощным стимулом для превращения Владимира Колова в успешного художника со своим неповторимым и узнаваемым лицом в искусстве.