Каждый человек в значительной степени зависим от того места, где он появляется на свет. Художник – тем более: локус формирует его умострой и душевный склад. Ирина Рыбакова родилась на тверской земле, в деревне Новое Котчище, что почти вплотную примыкает к знаменитой Академической даче – настоящей «мекке» русского реалистического искусства. Живописные тверские луга, леса и озёра, неописуемо красивая река Мста даже не побуждают задаться вопросом, почему художники облюбовали именно это место.

Основная тема полотен И. Рыбаковой – неброский, но одухотворенный мир среднерусской природы. Любимые времена года художника Рыбаковой – ранняя весна и поздняя осень. В эти дни мир становится прозрачным и безыскусным. Переходные состояния природы: весеннее пробуждение и тихое, еще бесснежное предзимье – интересны художнику ощущением незащищенности, открытости, надеждой на изменение и превращение, перетекание в какое-то иное состояние.

Живописная манера Ирины Рыбаковой отличается лаконизмом, стремлением раскрыть красоту житейского, будничного. Творчество художника пронизано любовью к родной земле, к простому человеку-труженику. Ирина Рыбакова не любит обесчеловеченный пейзаж. О присутствии человека напоминают приткнувшаяся к берегу деревянная лодка, старые мостки, приставленное к изгороди весло.

У художника есть любимые места для пленэров: Таруса, Плёс, Соловки, Санкт-Петербург, костромские деревни Ямково, Здемирово, село Красное (Академическая дача, конечно, вне конкуренции!). Чрезвычайно интересны этюды, написанные в малых городах России: Торжке, Вышнем Волочке, Солигаличе, Макарьеве, Нерехте. Это готовый цикл работ, который можно было бы назвать «Россия уездная».

Сосредоточенность на темах и образах русской природы не мешает Ирине Рыбаковой успешно и продуктивно осуществлять пленэр-сессии за рубежом: в США, Хорватии, Черногории, Франции, Германии, Кувейте, Китае, Испании, на Кипре. Однако пункт возвращения из этих творческих вояжей определён надежно и навсегда – Тверская область, Вышневолоцкий район, Академическая дача художников.

На выставке представлена широкая палитра пейзажных и жанровых работ, в основном последних лет. В них художник ведёт непрерывный диалог со зрителем, который неизбежно становится соучастником творческого переосмысления действительности.