Предупреждение

JUser: :_load: Не удалось загрузить пользователя с ID: 259

Версия для печати

Пленэрно-выставочный проект «Русская Атлантида»

Пленэрно-выставочный проект «Русская Атлантида» Пленэрно-выставочный проект «Русская Атлантида»

Проект реализуется Санкт-Петербургским центром гуманитарных программ, Союзом художников России, Тверским отделением Союза художников России и Петровской Академией наук и искусств в рамках Общественно-просветительской программы «Преемственность», способствующей актуализации памяти и осознанию ценности малой Родины.

Устроители считают, что именно сейчас на незаслуженно забытые исторические города возложена важная для современности функция – функция хранителей и репродукторов культурной памяти об истоках.

 

Идея устройства серии пленэрно-выставочных проектов под общим названием «Русская Атлантида» сформировалась и окрепла именно в Калязине. Однако, самый первый пленэр из большой проектной серии состоялся в Турции, на Галлиполийском побережье, на месте квартирования Кутеповской армии. Готовя в 2013 году выезд петербургских живописцев в Галлиполи, мы пытались трактовать историю Белого движения как неотрывную часть общей истории России, а Галлиполийское Стояние, как символ стойкости, верности присяге, как ярчайший пример исполненного долга воина и гражданина. Тогда, да и сейчас мы считаем, что у нас не может быть Белой или Красной истории, а есть единая история братоубийственной распри, в которую ввергли Россию её враги.

691


Разумеется, главным смысловым символом проекта является Калязинская колокольня храма Николая чудотворца – символ неизбывности, непотопляемости России. Мы выражаем искреннюю благодарность автору художественного полотна, которое мы используем в качестве графического символа проекта − Александру Шевелеву, − жителю Рыбинска, города тоже пострадавшего от затопления. Однако, символичность полотна «Волга. 1939 г.» мы видим не только в том, что оно точно и образно повествует о драме верхневолжских затоплений. Символичность полотна гораздо шире и глубже. «Русская Атлантида» − это драма русских революций, гражданской войны, коллективизации и жесточайших массовых репрессий, потопивших в крови миллионы наших соотечественников, это и злая судьба эмигрантов, оказавшихся за границей не по своей воле, это и духовно-нравственная апокалипсическая сущность советского богоборчества, требующего исторического осмысления, осуждения и принуждения к широкому общественному покаянию. Богоборчества, деформировавшего фундаментальные гуманитарные основы русского общества и гробившего не только материальную культуру, деревни и города, монастыри, храмы, но и поправшего нормы традиционного православного общежития, покрывшего позором бесчестия и вероотступничества многие поколения заблудших людей, исковеркавшего миллионы душ и человеческих судеб. Основываясь на данных убеждениях, мы стараемся прилагать все усилия к тому, чтобы все трагические страницы отечественной истории стали известны максимально широкому кругу наших сограждан, и, прежде всего, молодежной аудитории, дабы избежать повторения подобного впредь.


И все же, главная цель проекта - привлечь к совместной работе максимально большое количество живописцев, с помощью которых, на пленэрах и последующих выставках максимально полно раскрыть тему находящихся на обочине туристических маршрутов малых городов России, а так же утраченных памятников истории и культуры, пострадавших во время строительства в 30-х годах ХХ века гидротехнических сооружений.


За все время гидротехнического строительства в нашей стране в зону полного (или большей части территории) затопления попало 12 небольших городов на Волге, Оби и на Енисее. Из них 2 полностью прекратили свое существование, остальные были перенесены на новые места. Погибли или сильно пострадали такие города как Молога, Корчева, Весьегонск, Пучеж, Спасск-Татарский, Шагонар, Болгар, Ставрополь Волжский, Учма, Мышкин. К городам пострадавшим от затопления можно отнести даже знаменитый Углич, часть памятников которого так же была разрушена во время строительства ГЭС. Навсегда ушла под воду историческая часть города Калязина, и лучшие его жемчужины – Троицкий монастырь, Николаевский собор. Теперь напоминания о старом городе высится посреди волжских вод колокольня Николаевского собора, как символ варварства и беспамятства, символ трагических богоборческих лет, на долгие годы накрывших Россию.


Пленэрно-выставочный проект «Русская Атлантида» имеет весьма широкую географию и воплощается непрерывно, из года в год, вовлекая в творческое сотрудничество все новых и новых мастеров кисти, работающих в жанре пейзажной реалистической живописи. Так, только в 2016 гг. в проекте приняли участие более 250 живописцев из более 30-ти городов России, Крыма, Украины, Белоруссии, Латвии, Эстонии и США. По результатам пленэрной работы уже написано более 2000 живописных полотен, проведено более двух десятков итоговых показов, и несколько долгосрочных отчетных выставок в Твери и Санкт-Петербурге. А в сентябре 2016 года состоялись отчетные выставки в пригородах Милана и Неаполя, которые окончательно утвердили «Русскую Атлантиду» в международном статусе.

3

Итоги дня. Участники пленэра в Нило-Столобенской пустыни


Как правило, к участию в проекте приглашаются только члены Союза художников России, приверженцы русской реалистической школы. В каждой группе не более 15 живописцев. Работа длится 10 суток, с публичным итоговым показом в предпоследний день. Организаторами обеспечивается трансфер от ж.д. вокзала областного центра, бесплатное проживание и качественное трехразовое питание. Помимо трансферного обеспечения, комфортных бытовых условий, живописнейших красот самих натурных мест, дополнительным бонусом участия в проекте можно считать рекламно-информационную поддержку в виде фото-сессий нашего штатного фотографа и регулярных репортажей в Интернете на нескольких порталах о ходе пленэров. В качестве компенсации орграсходов участники пленэров передают полотно (именно х.м., размер не менее 40х60) организаторам до отъезда и второе (этюд, х.м., размер не менее 40х60) с пейзажными и архитектурными достопримечательностями места пленэра, по выбору оргкомитета, в фонд принимающей стороны.


Пленэрная программа по оргусловиям в основном стереотипична, но, неизбежно, могут возникать и некие корректировки, свои местные поправки и отличия как правило привносит каждый новый монастырь или партнер, с которым заключается соглашение о реализации проекта. Для примера опишем один из 27 пленэрных блоков. Открыл творческий марафон 2016 года как впрочем осенью и закрыл проект пленэр в Осташкове. По благословению архимандрита Аркадия Санкт-Петербургский центр гуманитарных программ совместно с Тверским отделением Союза художников России и Петровской Академией наук и искусств только в Нило-Столобенской пустыни в 2016 году провели три разных заезда – ранней весной, летом и поздней осенью. В данном потоке самой многочисленной была группа из Московского региона – Зеленецкий П. В. (г. Коломна), Полюляева И.Л. (г.Ногинск), Бабушкина Е.Н. (г.Климовск), Пирогов А.В. и Рыженко А.В. (г.Петушки) а так же Мусихина Д.А., Ива И.А., Куракса В.В., (г. Москва). Санкт-Петербург так же был представлен несколькими живописцами: заслуженный художник России Емельянов В. А., члены Союза художников Чуднов В.М., Александровский А.А., Мелентьев А.В., Федулова Е.А., Берлизева И.В., Киргизова Т.Ю. и Колобова М.А Ещё два представителя – супружеская пара Елена и Андрей Вилковы, – приехали из города Сердобск, Пензенской области, Патокина Я.В. и Шатохин Ю.Н. из Орла. Берлов С.А. и Петрухин А.М. прибыли из Севастополя, Абрамович В.П. и Юга Л.Г. представляли Тверь, Есипова А.С. - Самару, Малышева Л.В. - Пермский край. Так как Селигер и Нилова пустынь места очень привлекательные в историческом и художественном выражении, то некоторые из участников в этом году повторили свои заезды в Осташков, пытаясь зафиксировать состояние натуры в разных календарных периодах. В этом смысле наиболее богатый опыт работы в Осташкове у наших живописцев-ветеранов. Александр Александровский и Владимир Чуднов многочисленно писали обитель в самые разные годы, и помнят ещё те времена, когда монастырь был в руинах. Тем отраднее им было констатировать современное состояние монастырского ансамбля Ниловой пустыни, осознавать, сколько трудов прилагают настоятель, братия и насельники монастыря для воссоздания святого места.


Рабочая программа пленэра проходила без выходных: каждый день с зарёй и до последних лучей солнца художники писали с натуры. После ужина работа продолжалась: отец Аркадий благословил выделить помещение под временную мастерскую, где живописцы заканчивали этюды, обсуждали работы друг друга, делились опытом, рисовали портреты насельников и просто общались.


Важной частью пленэрной работы явилась культурная программа: художники проекта смогли ознакомиться с уникальной экспозицией монастырского музея, посетили Крестовоздвиженскую церковь где познакомились со своими коллегами - реставраторами, занимающимися восстановлением внутреннего убранства храма, выезжали на натуру в Осташков, деревни Жабны и Кровотынь. Особого удовольствия удостоились участники летнего заезда, для которых были выделены скоростные катера, чтобы живописцы могли увидеть Столобенский остров с разных ракурсов. Эта поездка живописцам особенно запомнилась, дала и хорошие творческие результаты.


Надо сказать, что жизнь в монастыре, особый духовный уклад и возможность общаться с монахами, трапезничать совместно с братией, слушая чтение жития святых, – все это откладывает свой отпечаток на работу и повседневный обиход жизни художников. Большая часть живописцев посещала службы, а некоторые из них впервые в жизни предстали на исповеди.
Особо стоит отметить и бытовую составляющую, как существенную часть пленэрной работы, от которой в немалой степени зависит творческий настрой и общее психофизическое состояние художников, а значит и качество картин: живописцы отмечают, что условия проживания и питания были на самом высоком уровне, что высвободило большое количество времени для творчества.


На открытие итогового показа, где художники представили свои работы, пришли насельники монастыря, горожане и представители Осташковских средств массовой информации.


Непременно надо учесть, что качество проекта и итоговых выставок напрямую зависит от организационной, творческой и консультативной поддержки наших партнеров, высококвалифицированных специалистов сферы искусств. Художественный совет проекта «Русская Атлантида» составляют такие известные деятели культуры как Народный художник России Павел Никонов, Заслуженные художники России Николай Желтушко, Борис Сергеев и Николай Давыдов, а так же ответственный секретарь правления Тверской организации Союза художников России Татьяна Бойцова. Основное организационное и художественное руководство осуществляют Заслуженный художник России Людмила Юга и автор-руководитель проекта, Заслуженный работник культуры РФ Виталий Васильев. Кураторами проекта на местах часто выступают известные мастера, уроженцы своих провинциальных вотчин. Так, в Твери и Тверской области вся работа строится при непосредственном участии Людмилы Юга, в Костроме неоценимую помощь и всяческую поддержку проекту оказывал костромич Константин Горбунов, ныне доцент Российской академии живописи, ваяния и зодчества И.С. Глазунова, в Суздале проект реализовывался в партнёрстве с директором суздальского филиала Санкт-Петербургского государственного университета культуры и искусства Мариной Виткиной, в Ростове Великом - при участи жителя города, известного живописца Дюмона Пака, а инициатором устройства московской итоговой выставки выступил москвич Василий Куракса - выпускник мастерской живописи Российской академии художеств под руководством А. П. Ткачёва.


Особый, важный и ответственный блок проекта «Русская Атлантида» - это выставочная деятельность. К числу заметных событий 2016 года можно отнести большую отчетную выставку в Тверском городском музейно-выставочном центре в августе 2016 года. Кроме того, в рамках чествования своего 10-летия со дня основания АНО «Санкт-Петербургский центр гуманитарных программ» вывез большую выставку в Италию (Безана, с 17-25 сентября 2016 г. и Базиликата, с 29 сентября по 5 октября), где компания была награждена Интернациональной премией Искусства и Культуры «Аркобалено». Акцию устраивали лидеры Международного культурного центра «Bottega dell’Arte» - президент Марко Бузони, художественный руководитель Джерри Скаккабароци, и почетный президент Сильвано Валентини. Кураторами выездного проекта с итальянской стороны выступали наши бывшие соотечественницы педагог и живописец Алена Худолей а так же руководитель Русского Дома в Базиликате Виктория Петрова.


Далее экспозиция была представлена в Санкт-Петербурге, в Выставочном зале Петербургского СКК (1-6 ноябрь 2016) в рамках II Форума православной общественности Санкт-Петербурга, а после этого с 15 ноября по 15 декабря переместилась в Москву, в выставочный зал Российского Аукционного Дома. Завершит выставочную программу 2016 года выезд в Вологду, где 21-25 декабря будет экспонироваться в Выставочном комплексе "Русский Дом".


В заключении хотелось бы отметить, что организаторы и живописцы надеются, что их работа, выставки и творческие встречи, помимо радостей эстетического свойства, еще и будут способствовать исполнению важной просветительской миссии – служить духовно-нравственному оздоровлению общества, привлекать внимание руководства страны и социально-ответственных сограждан к необходимости возрождения и сбережения уникальных памятников истории и культуры, вовлекать малые города в туристические маршруты и инициировать государственные программы развития регионов.


Информация предоставлена Санкт-Петербургским центром гуманитарных программ


Тел.: 8 911 999 30 95; Почта: Этот адрес электронной почты защищён от спам-ботов. У вас должен быть включен JavaScript для просмотра.

Похожие материалы (по тегу)

Галерея изображений