Выставка произведений художников Приволжского федерального округа "Большая Волга XII" открылась в Нижнем Новгороде. Как известно, она является одной из восьми экспозиций, которые откроются в 2018 году в каждом федеральном округе страны и являются промежуточными этапами подготовки к Всероссийской художественной выставке «Россия XIII». В Приволжском федеральном округе «Большая Волга ХII» объединила художников 15 областей и республик. За право участвовать в этом масштабном проекте соревновались художники из Ижевска, Казани, Орска, Оренбурга, Перми, Йошкар - Олы, Набережных Челнов, Самары, Саранска, Саратова, Тольятти, Ульяновская, Чебоксар, Уфы и, конечно, Нижнего Новгорода.
Проект зональных выставок изначально был призван структурировать художественную жизнь огромной страны. Для этого, 54 года назад было решено создать художественные зоны (по примеру уже существовавших промышленных): "Дальний Восток", "Российский Север", "Юг России", "Большой Урал", "Сибирь", "Центральные области России", "Большая Волга", "Москва". Первая «Большая Волга» состоялась в 1964 году в Самаре (тогда – Куйбышеве). Далее, с промежутком в 4-5 лет она проводилась в разных городах Поволжья от Нижнего Новгорода до Самары. В Нижнем Новгороде «Большая Волга» проходит в четвертый раз. Первая состоялась в 1974 году. Для ее проведения был специально оборудован Выставочный зал (сейчас – Нижегородский государственный выставочный комплекс) на площади Минина и Пожарского. Это был серьезный прорыв в культурной жизни города, поскольку была создана возможность охватить взглядом изобразительное искусство всего Поволжья, а главное вписать творческое сообщество одного из крупнейших поволжских городов в культурный контекст страны. Начало 1990-х годов прервало налаженные связи. Однако, в 1998 году, Союз художников России, вооружившись организационным ресурсом, при отсутствии привычного финансирования, своими силами и средствами возродил «Большую Волгу» именно в Нижнем Новгороде. В третий раз город принимал проект в 2003 году. Таким образом, выставочный проект пережил и помпезную идеологизированность 1970-1980, и разруху 1990-х, скепсис и гламур 2000-х и продолжил свое уверенное существование, отражая культурную парадигму современных российских регионов.
В наши дни "Большая Волга" охватывает весь Приволжский федеральный округ, в ней участвуют не только волжские города и республики, но и Пермский край, Республика Башкортостан, Оренбургская область. На подготовительном этапе выставочным комитетом было просмотрено 2346 произведений 1318 авторов. В результате отбора около 650 лучших работ (538 авторов) по шести направлениям изобразительного искусства и искусствоведения разместились в пространстве Нижегородского государственного выставочного комплекса и залах Нижегородского государственного художественного музея. Большие коллекции произведений искусства предоставили Башкортостан, Нижний Новгород, Мордовия, Казань, Саратов, Пермь, Ульяновск.
Все произведения созданы за последние пять лет и представляют собой современную картину мира с точки зрения наиболее значительных художников федерального округа. Среди авторов — представители разных поколений и различных видов изобразительного искусства: живописи, скульптуры, графики, храмового, декоративно-прикладного и народного искусств. Представлена целая плеяда крупнейших мастеров Поволжья – А.В. Учаев, Р.Ф. Федоров, В.А. Сафронов, Ю.А. Рысухин, А.А. Щербаков и др.
По традиции, поволжские художники сохраняют свою приверженность традициям советской школы, академическому, реалистическому направлению в искусстве. Это особенно заметно по работам, которые представили авторы из Нижнего Новгорода, Мордовии, Самары, Саратова. В их произведениях по-прежнему транслируются почвеннические мотивы. Как правило, строятся такие полотна на основе ностальгических деревенских сюжетов. Нельзя не отметить, что в них часты рефрены живописи 1970-1980 годов, а также отголоски 1990-х - коммерческого натуралистического псевдореализма, создаваемого при помощи фотографий. Впрочем, последнее характерно для постперестроечного искусства всех регионов и прочитывается на каждой зональной выставке.
Вместе с тем, того высокого профессионализма, мастерства, которыми отличались работы поздней советской школы, той психологической выразительности, уже нет и в лучших работах выставки. Зато хорошо читается различие творческих почерков представителей двух крупнейших художественных школ страны: суриковской и репинской. Эта разность добавляет особые привлекательные черты всей экспозиции и вызывает большой интерес. Каждая выставка выигрывает от присутствия в ее контенте произведений, разных по манере письма и по мироощущению. Живописные работы, созданные выпускниками С-Петербургского института живописи, скульптуры и архитектуры им. И.Е. Репина более последовательны в сохранении традиций академического письма. А воспитанники Московского художественного института им. В.И. Сурикова пишут в большинстве своем уже иначе, все чаще используют черный контур и т.д.
Вместе с тем, среди произведений художников, географически более примыкающих к Уралу (Башкирия, Пермь), гораздо чаще встречается увлечение постмодернистскими приемами, что указывает на стремление к большей свободе в пластическом и колористическом плане. Нередко такие устремления венчаются успехом (Татьяна Нечухина).
Национальные республики неизбежно вносят в общий букет приволжских выставок свои узнаваемые качества. В экспозиции "Большая Волга XII" живопись Башкирии, Марий Эл, Татарстана, Чувашии, Мордовии все же заметно отличаются друг от друга. Говорить о том, что здесь сохранены национальные школы, сложившиеся к концу ХХ столетия не приходится, но некие отличительные черты неизменно выделяют их работы из общего контекста. При этом, по-прежнему очевидно стремление выработать новый, современный и глубоко национальный изобразительный язык. И в этом значительную роль играет повышенная тяга к истокам этнических культур и религий. Это качество прослеживается из выставки к выставке. Нередко поиски основаны на национальных орнаментах, на народном искусстве. Путь по созданию нового национального языка чаще всего видится им через "примитивное", "наивное" творчество своего народа (Х.С. Фазылов (Уфа),
И.И. Сиразиев (Казань) и др.). Впрочем большие мастера академической школы работают и здесь. Например, блестящий портрет представил широко известный в стране живописец из Уфы Рашит Хабиров.
Важным представляется участие в проекте молодых художников, вступающих в "большое искусство". Но, основу экспозиции составляют работы опытных художников среднего поколения, прошедших испытания 1990-х годов и добившихся успеха в творчестве. Их произведения отличаются уверенностью художественно-пластических приемов, мировоззренческой убедительностью.
В стилевом отношении экспозиция весьма разнообразна — от гражданского реализма и восстановления утерянной традиции народного искусства до разного рода стилизаторства, эклектики и фотореализма. Одна из особенностей «Большой Волги XII» — почти полный отказ от пропагандистских или излишне политизированных работ. Главной интонацией звучит обращение художников к теме профессионализма и поискам простой, земной правды.
Выставка 2018 года проводится в одно время с чемпионатом мира по футболу и в год празднования 85-летия Нижегородского отделения ВТОО "СХР". Она располагается на трех площадках. Самый большой объем работ представлен в Нижегородском государственном выставочном комплексе. Станковые живопись и графика соседствуют с многообразием скульптуры, объемного декоративно-прикладного и народного искусства. В зале Нижегородского государственного художественного музея в кремле (Кремль, корпус 3) представлен декоративный текстиль: гобелены, батики, войлоки, ассамбляжи. В залах музея на Верхне-Волжской набережной демонстрируется текстиль народных мастеров: ручное ткачество, вышивка, золотное шитье, а также изделия с городецкой росписью. Для многонационального народа, населяющего Поволжский федеральный округ, обращение к собственным этническим и религиозным корням неизменно. Что и находит отражение в традиционных материалах и техниках.
При подготовке любой выставки важным этапом является создание экспозиции. В данном случае, сложность задачи увеличивалась в силу многоликости экспонатов. Тем не менее, на мой взгляд, нижегородцы Валерий Крылатов (художник), Ирина Маршева (искусствовед), Илья Смолин (экспозиционер) при посильном участии творческого сообщества Нижегородского отделения Союза художников России создали блестящую экспозицию. Важная роль принадлежит и куратору выставки Ирина Маршевой. Основная, если не сказать вся, нагрузка по созданию и проведению этого грандиозного для Нижнего Новгорода проекта, легла на плечи заслуженного художника РФ Владимира Величко, секретаря ВТОО "СХР" в Приволжском федеральном округе и председателя Нижегородского отделения ВТОО "СХР". Конечно же, немало организационной работы провели и другие секретари Приволжья – Р.Ф. Федоров (Чебоксары) и Е.Г. Яранов (Йошкар-Ола), а также председатели региональных отделений Союза художников России в федеральном округе, которые составили организационный и выставочный комитеты.
Открытие проекта состоялось перед входом в Выставочный зал, на площади Минина и Пожарского напротив Нижегородского Кремля. На площади играл Губернаторский оркестр, большое скопление художников из различных городов Приволжья танцевали, фотографировались. В торжественной церемонии приняли участие председатель Союза художников России А.Н. Ковальчук, первый секретарь Н.И. Боровской, оргсекретарь А.У. Греков, секретарь по выставочной работе А.Н. Суховецкий, сотрудники ВТОО "СХР" Т.И. Бойцова и Е.А. Некрасова. В целом, выставка содержит много интересных работ и она оказалась гораздо интереснее, чем я ожидала. А вот в части информации, то ее из нижегородцев "выжать" невозможно. Хорошо сотрудники выставочного зала, сжалившись надо мной поделились своими материалами. Фотографии прислал и экспозиционер Илья Смолин. Спасибо!!!
